티스토리 뷰
이 영화의 성공 중 중요한 것은 메릴 스트립과 앤 해서웨이의 날카로운 연기와 페이셜 대본에 기인하지만, 종종 간과되는 영화의 매력적인 측면은 흠잡을 데 없는 의상 디자인입니다. 더 시티에 대한 작업으로 수많은 이름을 알린 의상 개발자 패트리샤 필드는 상징적인 미학을 설계한 건축가였습니다. 이 게시물에서는 악마가 프라다를 입는다의 의상 디자인이 이야기를 높이고 캐릭터를 형성하며 당시 패션의 시대정신을 구현함으로써 영화의 성공에 어떤 역할을 했는지 살펴봅니다.
시대를 선도하는 여성의 패션 변화
앤디의 패션 진화의 가장 기억에 남는 측면인 '악마가 프라다를 입는다'는 앤 해서웨이의 캐릭터인 앤디 삭스가 건방지고 무의식적인 여성에서 기발하고 패션을 선도하는 여성으로 변신한 시각적 변신입니다. 이러한 변신은 영화 내러티브의 핵심이며 패트리샤 필드의 뛰어난 의상 선택을 통해 이루어집니다. 영화가 시작될 무렵 앤디는 패션에 대한 객관성을 반영하는 거칠고 어울리지 않는 의상으로 디자인적으로 후보에 올랐습니다. 그녀의 커다란 스웨터와 센스 있는 신발, 액세서리 부족은 그녀가 하이패션의 세계에 속하지 않는다는 것을 시각적으로 전달합니다. 하지만 런웨이 매거진의 문화에 몰입하기 시작하면서 그녀의 옷장은 바뀌기 시작합니다. 필드는 앤디의 성장하는 자신감과 정교함을 보여주는 고급 개발자 작품을 정확하게 선별합니다. 앤디가 샤넬을 향해 머리를 맞대고 등장하는 그녀의 중요한 변신 장면은 그녀의 패션계에 대한 수용과 새로운 톤 보증을 의미합니다. 이러한 변신은 톤 발견과 의뢰라는 비교 가능한 여정을 시각적으로 보여주기 때문에 컬트적으로 깊은 반향을 일으켰습니다. 앤디의 진화하는 옷장은 거짓말쟁이를 강화했을 뿐만 아니라 관찰자들의 특정 변신에 대한 환상에도 어필했습니다. 필드가 패션을 사용하여 앤디의 캐릭터 활을 강조한 것은 관찰자를 매료시킨 영화의 중요한 기본 요소 중 하나였으며, 시각적으로도 놀랍고 감정적으로도 매력적이었습니다.
패션을 통한 권력의 표현
패션을 통해 권력을 정의하는 미란다 프리스틀리의 모습은 의심스러운 런웨이 편집장 메릴 스트립이 묘사한 상징적인 작품으로, 그 영향의 대부분은 그녀의 위엄 있는 옷장 덕분입니다. 패트리샤 필드는 권력, 영향력, 통제력의 위치를 반영하기 위해 미란다의 의상을 디자인했습니다. 새틴 하고 세련되며 고급스러운 의상은 패션계에서 미란다의 양보 없는 권위와 냉혹하고 계산적인 성격을 전달합니다. 영화 내내 미란다는 익숙해진 플리스, 우아한 스카프, 단색 앙상블을 자주 볼 수 있습니다.
면접관의 입장에서 바라본 구직자를 향한 응원
영화는 앤디라는 주인공 캐릭터의 감정선에 따라 시시각각 변화하는 패션을 보여주며 앤디의 감정에 공감하도록 만들어주는 힘이 있습니다. 그녀가 취업 준비를 하는 과정에서의 복장과 미란다의 비서로 근무하면서 입는 복장 그리고 미란다의 제안을 거절한 이후의 의상 변화를 통해 사회에 적응하기 위해 노력하는 청년의 마음을 대변해 주는 것과 같은 느낌을 받습니다. 주변에서는 작가라는 꿈을 꾸고 있는 앤디가 왜 그렇게 패션회사의 비서로 입사하여 고생하고 있는지 공감해주지 못하는 모습을 보여줍니다. 하지만 면접관으로 여러 차례 면접 경험이 있는 입장에서는 다른 생각을 갖고 있습니다. 채용하고자 하는 직무와 모든 측면에서 100% 일치하는 지원자는 없기 때문에 지원자가 표현하고자 하는 자신의 끈기와 생각을 유심히 관찰하게 됩니다. 이런 입장에서 보면 회사생활은 버티는 힘이 중요한 일상입니다. 직장 내 동료와의 관계, 협력업체와의 관계, 실적 등 그저 쉽게 생각할 수 없는 것이 다수입니다. 그렇기 때문에 본인이 어떠한 환경이든 적응할 수 있으며, 장기근속이 가능하고, 힘든 환경에서 견뎌낸 이력을 어필한다면 입사 성공에 큰 도움이 될 것이라 생각합니다. 여러분이 목표하는 것을 이뤄낼 수 있기를 바라고 응원합니다.